(SeaPRwire) – Jens Mauthe membangun praktik fotografi yang secara perlahan berkembang berdasarkan film analog, cetakan darkroom tangan, dan filosofi proses terlebih dahulu yang menarik perhatian jauh di luar komunitas kreatif Richmond.
Richmond, Virginia, 9 Maret 2026 – Pada setiap sore tertentu, sementara kebanyakan fotografer sedang menyaring ratusan bingkai digital di layar, Jens Mauthe berdiri di dalam kegelapan.
Benar-benar.
Mauthe, seorang fotografer film analog berbasis Richmond, menghabiskan malam-malamnya di darkroom rumah yang ia bangun dan peralatan sendiri — mengembangkan gulungan film hitam putih secara manual, mencetak contact sheet, dan menghasilkan foto akhir pada kertas berbasis serat menggunakan bahan kimia arsip dan enlarger tradisional. Ini adalah proses yang sama yang digunakan oleh fotografer beberapa dekade sebelum kamera digital ada. Dan untuk Mauthe, itu tidak pernah terasa lebih relevan.
“Saya tidak melakukan ini untuk menjadi berbeda,” kata Mauthe. “Saya melakukannya karena saya benar-benar相信proses menghasilkan foto yang lebih baik. Menyembuhkan kecepatan memaksa keputusan yang lebih baik. Setiap satu.”
Praktik Mauthe — yang seluruhnya dibangun di sekitar kamera analog 35mm dan format sedang, film yang diproses tangan, dan pencetakan darkroom — telah tumbuh secara stabil melalui ucap lancar, sebuah kelompok kecil tapi setia, dan reputasi untuk konsistensi teknis yang semakin langka dalam lanskap fotografi yang didominasi oleh kecepatan dan volume. Karyanya berfokus pada lingkungan yang tenang, sering terlewatkan: ruang industri kosong, interior bangunan yang semakin tua, permukaan yang halus karena penggunaan selama beberapa dekade. Foto-foto yang meminta Anda untuk berhenti, bukan menggulir.
Praktik yang Dibangun pada Disiplin, Bukan Volume
Mauthe datang ke fotografi film setelah bertahun-tahun berfoto secara digital dan semakin kecewa dengan alur kerja sendiri. “Saya memiliki ribuan gambar dan merasa seperti saya tidak memiliki apa-apa,” katanya. “Saya tidak membuat keputusan. Saya hanya berfoto dan berharap.”
Peralihan ke film segera mengubah itu. Dengan jumlah eksposur terbatas pada setiap gulungan, Mauthe menemukan dirinya sendiri berhenti, mempelajari cahaya, dan berkomitmen untuk sebuah bingkai sebelum menekan tombol pemotretan. Gambar yang dihasilkan lebih sedikit, tetapi lebih tajam dalam niat.
Dia belajar mengembangkan film menggunakan buku perpustakaan dan forum online, mengubah kamar mandi cadangan di rumahnya di Richmond menjadi darkroom fungsional selama beberapa bulan. Saat ini, ruangan itu penuh dengan dua enlarger, sebuah pengaturan pemrosesan yang dikendalikan suhu, dan rak yang berisi stok bahan kimia yang dia peroleh dan campur sendiri.
Setiap cetakan akhir yang keluar dari darkroom Mauthe disertai dengan catatan teknis — sebuah log tulisan tangan atau mengetik yang mendokumentasikan stok film yang digunakan, waktu pengembangan, rasio pengenceran, grade kertas, dan paparan pencetakan. Itu adalah kebiasaan yang dia kembangkan sejak awal dan tidak pernah meninggalkan.
“Jika saya tidak bisa menjelaskan mengapa sebuah cetakan terlihat seperti itu, saya tidak bisa membuat yang lain seperti itu,” katanya. “Dokumentasi itu adalah permainan keseluruhan.”
Pekerjaan Tenang, Pengakuan yang Bertambah
Cetakan Mauthe telah dibeli oleh kolektor di Virginia, New York, dan Pacific Northwest — banyak di antaranya menemukan karyanya melalui forum fotografi dan publikasi small-press yang berdedikasi untuk praktik analog. Dia telah tampil dalam dua pameran grup di Richmond dan baru-baru ini menyelesaikan pameran solo pertama di sebuah galeri di distrik Scott’s Addition kota itu, di mana semuanya kecuali dua karya terjual dalam akhir pekan pembukaan.
Tanggapan itu mengejutkan dia, meskipun mungkin seharusnya tidak begitu. Dalam era gambar yang dihasilkan oleh AI, reproduksi digital tak terbatas, dan fotografi yang hampir seluruhnya ada di layar, semakin banyak minat untuk fotografi yang dibuat tangan, permanen secara fisik, dan tak mungkin untuk diproduksi secara massal.
“Orang-orang memegang cetakan dan sesuatu terjadi,” kata Mauthe. “Mereka bisa merasakan bahwa itu nyata. Bahwa seseorang membuatnya. Bahwa itu satu-satunya. Saya pikir orang-orang lapar akan itu sekarang.”
Dia saat ini sedang mengembangkan sebuah karya baru yang berfokus pada koridor industri tua Richmond — gudang, pelabuhan muat, dan ruang produksi yang secara perlahan menghilang saat perkembangan kota semakin cepat. Proyek ini diharapkan menghasilkan sekitar tiga puluh cetakan akhir dalam waktu dua belas bulan ke depan.
Tentang Jens Mauthe
Jens Mauthe adalah seorang fotografer film analog berbasis Richmond, Virginia, yang spesialis dalam pencetakan darkroom hitam putih. Dia bekerja secara eksklusif dengan kamera film mekanis dan menghasilkan semua cetakan akhir di darkroom rumah pribadinya menggunakan enlarger tradisional, kertas berbasis serat, dan bahan kimia arsip. Karyanya dimiliki dalam koleksi pribadi di seluruh Amerika Serikat.
Hubungan Media
Jens Mauthe
*****@gmail.com
Sumber :Jens Mauthe
Artikel ini disediakan oleh penyedia konten pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberikan jaminan atau pernyataan sehubungan dengan hal tersebut.
Sektor: Top Story, Daily News
SeaPRwire menyediakan distribusi siaran pers real-time untuk perusahaan dan lembaga, menjangkau lebih dari 6.500 toko media, 86.000 editor dan jurnalis, dan 3,5 juta desktop profesional di 90 negara. SeaPRwire mendukung distribusi siaran pers dalam bahasa Inggris, Korea, Jepang, Arab, Cina Sederhana, Cina Tradisional, Vietnam, Thailand, Indonesia, Melayu, Jerman, Rusia, Prancis, Spanyol, Portugis dan bahasa lainnya.